윌리엄 클레인은 헝가리계 유태인으로 1928년 뉴욕에서 태어났다. 뉴욕 시티 칼리지에서 사회학을
공부하다 의무 복무로 유럽에 파병된다. 1948년 파리에 정착한 클레인은 소르본 대학에서 예술을
공부를 하게 되는 데, 그 시절 앙리 까르띠에 브레송이 사사받고 있던 앙드레 로트 (Andre Lhote)의
작업실에서 일을 했으며, 이윽고 페르낭 레제 (Fernand Leger)의 제자가 된다. 그의 초기
사진에서는 당시 유럽을 휩쓸었던 다다이즘, 초현실주의 혹은 추상주의 등의 흔적을 볼 수 있다 뉴욕으로
돌아간 그가 35mm 카메라로 찍어내는 뉴욕의 길거리의 이미지는 당시 포토 저널리즘 스타일에 반하는
것이었으며 충격적이기까지 했다. 1956년 ‘뉴욕 New York’ 이라는 타이틀로 거대한 도시를
주제로한 사진집을 출판을 했으며 이후 로마(1957), 모스크바 (1959), 도쿄 (1965)을
그리고 2002년 파리에서의 대대적인 회고전을 계기로 Paris + Klein 출판 한다. 1950년대
중반 보그(Vogue) 와의 작업 뿐만 아니라 특히 도시의 건축적이고 문화적인 장치를 사진에 이용하며
프랭크 호벳 (Franck Horvat) 과 함께 패션 사진 발전에 큰 영향을 끼친다. 1957년
나다 (Nadar) 상을 받으며 프랑스에서 그의 위상을 다시 한 번 확인 시킨다.
1958년 20mm 다큐멘터리 Broadway by Light 을 시작으로 현재 약 35편의 영화와
250여 개의 광고 작업을 했으며 1965년에서 80년대 초반까지는 아예 사진 작업을 중단하기까지
한다. 누벨 바그의 고다르 감독과 함께 만든 ‘베트남에서 먼’ Loin du Vietnam 이나
‘Polly Magoo 당신은 누구십니까?’ Qui Etes-Vous Polly Magoo? 등의
영화는 영상과 컬러를 통한 클레인의 또 다른 사진 연구의 과정이라 평가 받는다. 이후 사진에 복귀한
클레인은 미국 뉴욕의 Moma나 Light Gallery 그리고 프랑스 파리의 Centre Pompidou
등에서의 전시를 연이으며 제2의 전성기를 맞는다. 1994년에 촬영된 작가 스스로에 대한 다큐멘터리와
같은 작품 시리즈 In and Out of Fashion을 통하여 화가로써 사진 작가로써 클레인의
패션에 대한 깊은 애정을 고백하게도 한다.
클레인은 의도적으로 촛점을 흐리거나 과도한 노출 혹은 거친 인화를 등을 통하여 그의 사진 특유의
긴박감을 재현한다. 또한 도시 문명에 대한 그의 다큐멘터리와 같은 사진들은 파격적인 주제와 앵글로
그의 카메라 셔터의 속도만큼이나 빠르게 우리 가슴을 파고든다.
|
english 
